Naturaleza Humana
Miguel Böhmer
Artbo - Stand A19
24-28 de Septiembre
En Naturaleza Humana, Miguel Böhmer construye un universo donde el color y la luz resaltan la sensualidad de la forma. Su obra, lejos de un sistema rígido, se inscribe en una clasificación visual que “ordena el mundo” desde una perspectiva íntima y artística. Inspirado en los herbarios franceses del siglo XVIII, traslada la meticulosidad científica al terreno pictórico, transformando la observación en reinterpretación.
La exploración de la luz y el espacio en su obra dialoga con la tradición impresionista, mientras que el estudio de la composición
logra profundidad en el plano gracias a la yuxtaposición de elementos verticales y horizontales. A diferencia de otros enfoques, el suyo es singular: trabaja con lápiz de color sobre lino, con las bases de la pintura clásica, invirtiendo el método tradicional. En lugar de seguir el procedimiento convencional, el dibujo se apoya en la pintura y no al revés, una elección meticulosa que le permite
alejarse de la inmediatez de la imagen.
logra profundidad en el plano gracias a la yuxtaposición de elementos verticales y horizontales. A diferencia de otros enfoques, el suyo es singular: trabaja con lápiz de color sobre lino, con las bases de la pintura clásica, invirtiendo el método tradicional. En lugar de seguir el procedimiento convencional, el dibujo se apoya en la pintura y no al revés, una elección meticulosa que le permite
alejarse de la inmediatez de la imagen.
F10.12.24.E
Lápices de colores sobre lino
55 x 46 cm
2024
55 x 46 cm
2024
F10.12.24.B
Lápices de colores sobre lino
55 x 46 cm
2024
55 x 46 cm
2024
F9.12.24
Lápices de colores sobre lino
50 x 40 cm
2024
50 x 40 cm
2024
F12.12.24.A
Lápices de colores sobre lino
61 x 38 cm
2024
61 x 38 cm
2024
FG.02.24
Lápices de colores sobre lino
130 x 160 cm
2024
130 x 160 cm
2024
FG.06.24
Lápices de colores sobre lino
150 x 150 cm
2024
150 x 150 cm
2024
FM.03.24
Lápices de colores sobre lino
150 x 75 cm
2024
150 x 75 cm
2024
FM.11.24.C
Lápices de colores sobre lino
150 x 75 cm
2024
150 x 75 cm
2024
TRIPTICO F12.03.25.A
Lápices de colores sobre lino
61 x 114 cm
2025
61 x 114 cm
2025
TRIPTICO F10.03.25.A y
TRIPTICO F10.03.25.B
Lápices de colores sobre lino
55 x 138 cm
2025
55 x 138 cm
2025
DIPTICO F10.02.24
Lápices de colores sobre lino
55 x 46 cm
2024
55 x 46 cm
2024
Naturaleza Humana
Miguel Böhmer
Artbo - Stand A19
24-28 de Septiembre
En Naturaleza Humana, Miguel Böhmer construye un universo donde el color y la luz resaltan la sensualidad de la forma. Su obra, lejos de un sistema rígido, se inscribe en una clasificación visual que “ordena el mundo” desde una perspectiva íntima y artística. Inspirado en los herbarios franceses del siglo XVIII, traslada la meticulosidad científica al terreno pictórico, transformando la observación en reinterpretación.
La exploración de la luz y el espacio en su obra dialoga con la tradición impresionista, mientras que el estudio de la composición
logra profundidad en el plano gracias a la yuxtaposición de elementos verticales y horizontales.
La exploración de la luz y el espacio en su obra dialoga con la tradición impresionista, mientras que el estudio de la composición
logra profundidad en el plano gracias a la yuxtaposición de elementos verticales y horizontales.
A diferencia de otros enfoques, el suyo es singular: trabaja con lápiz de color sobre lino, con las bases de la pintura clásica, invirtiendo el método tradicional.
En lugar de seguir el procedimiento convencional, el dibujo se apoya en la pintura y no al revés, una elección meticulosa que le permite alejarse de la inmediatez de la imagen. El color, depositado en capas sucesivas, genera transparencias, transiciones sutiles y una
riqueza de tonalidades y texturas, permitiéndole explorar la incidencia de la luz con precisión excepcional. La aplicación del pigmento seco del lápiz contrasta con la sensación húmeda de la atmósfera representada.
En este juego de opuestos, el agua sigue siendo un hilo conductor en su obra: un elemento de transformación y de conexión entre lo tangible y lo efímero.
En lugar de seguir el procedimiento convencional, el dibujo se apoya en la pintura y no al revés, una elección meticulosa que le permite alejarse de la inmediatez de la imagen. El color, depositado en capas sucesivas, genera transparencias, transiciones sutiles y una
riqueza de tonalidades y texturas, permitiéndole explorar la incidencia de la luz con precisión excepcional. La aplicación del pigmento seco del lápiz contrasta con la sensación húmeda de la atmósfera representada.
En este juego de opuestos, el agua sigue siendo un hilo conductor en su obra: un elemento de transformación y de conexión entre lo tangible y lo efímero.
La humedad, representada a través de veladuras y brumas, acentúa la sensación de una superficie viva, que respira y vibra con su entorno. En esta nueva serie, los champiñones emergen como un motivo central, sus tonos piel evocando una presencia humana sutil y ambigua. Su representación oscila entre lo seco y lo húmedo, lo estático y lo mutable, en un delicado equilibrio donde la materia y la luz se entrelazan.
“El color es luz en movimiento”, afirma Böhmer. En Naturaleza Humana, esta idea se hace tangible: las figuras parecen surgir de la superficie, modeladas por la luminosidad que las envuelve. Su obra no solo representa, sino que sugiere, invita a una contemplación sensorial donde la imagen trasciende la inmediatez y se convierte en experiencia.
“El color es luz en movimiento”, afirma Böhmer. En Naturaleza Humana, esta idea se hace tangible: las figuras parecen surgir de la superficie, modeladas por la luminosidad que las envuelve. Su obra no solo representa, sino que sugiere, invita a una contemplación sensorial donde la imagen trasciende la inmediatez y se convierte en experiencia.